Khu chợ nông sản Studio City ở Los Angeles, Mỹ, đã trở thành một điểm đến quen thuộc của các thợ săn ảnh và người nổi tiếng. Việc các tài tử, minh tinh xuất hiện và mua sắm tại khu chợ này đã trở nên phổ biến, khiến nơi đây trở thành một trong những điểm nóng của các bức ảnh độc quyền.

Một trong những loạt ảnh đáng nhớ được chụp tại khu chợ này là cảnh ngôi sao của loạt phim truyền hình The Bear, Jeremy Allen White, mang theo một bó hoa tươi cỡ lớn. Khi được hỏi về bức ảnh này trong một chương trình phỏng vấn truyền hình, nam diễn viên cho biết anh rất yêu thích việc đến khu chợ vào cuối tuần để lựa chọn hoa.

Nhiều ngôi sao khác, bao gồm Anne Hathaway, Jacob Elordi, Paris Hilton, Elle Fanning, Anwar Hadid và Barbara Palvin, cũng đã lui tới khu chợ này. Tuy nhiên, với lượng khách đông đảo, trong đó có nhiều người nổi tiếng, đội ngũ quản lý khu chợ cho biết họ gặp phải không ít vấn đề với cách ‘săn ảnh’ quá ráo riết của các paparazzi.

Mặc dù vậy, sự nổi tiếng của khu chợ cũng được ‘tiếp sức’ bởi chính sự chủ động xuất hiện của các ngôi sao để có các bức ảnh đời thường ấn tượng. Một nguyên tắc được nhiều nhiếp ảnh gia chia sẻ và kêu gọi tuân thủ đó là không sử dụng, công bố các hình ảnh có sự xuất hiện của trẻ em. Tuy nhiên, vẫn có những bức ảnh chụp ngôi sao cùng con cái tại khu chợ trở nên nổi tiếng.

Đối với người chụp ảnh, khu chợ này vẫn là nơi dễ dàng bắt gặp những nhân vật quyền lực, có sức ảnh hưởng. Tuy nhiên, thời gian trôi qua cũng đã có nhiều thay đổi. Một trong số đó là việc có nhiều ‘sao trẻ’ khiến cánh thợ ảnh bối rối, bỏ lỡ cơ hội ghi hình vì không dễ dàng nhận định được họ nổi tiếng nhờ lý do gì.

Ngoài ra, với sự bùng nổ của mạng xã hội, nhiều minh tinh, tài tử tỏ ra thận trọng hơn với việc đích thân đi chợ. Phần vì việc giao hàng hiện nay quá tiện lợi, phần vì không phải ai cũng muốn hé lộ về xu hướng ăn uống của mình trước công chúng. Bởi đã có những sự việc ồn ào khi một số người tuyên bố ăn chay trường nhưng lại bị phát hiện mua sắm thịt qua đó tạo nên những rắc rối trên truyền thông chỉ vì phút ngẫu hứng xuống phố, đi chợ.

Trong thế giới hiện đại, các ngành công nghiệp thời trang, trang sức và mỹ phẩm không ngừng phát triển để đáp ứng nhu cầu của đại chúng. Tuy nhiên, bên cạnh những sản phẩm giá cả phải chăng, các thương hiệu cao cấp vẫn tồn tại và dành cho những người có khả năng chi trả. Nhưng liệu giá cả có thực sự là yếu tố định nghĩa cho luxury?

Gần đây, cuốn sách ‘Sell to the Rich: The Insider’s Handbook to Selling Luxury’ của Jeffrey Shaw đã khiến tôi suy ngẫm lại về khái niệm luxury. Với kinh nghiệm 40 năm chụp ảnh cho người giàu và nổi tiếng, Shaw đã có cái nhìn sâu sắc về cách luxury vận hành vượt qua nhãn mác. Ông viết: ‘Bản chất của luxury được xây dựng trên sự tận tâm không thể lay chuyển đối với chất lượng, dịch vụ, tính độc quyền và trải nghiệm đặc biệt. Và trong thời điểm bất ổn, mọi người tìm kiếm những sản phẩm và dịch vụ sẽ tồn tại lâu dài.’

Theo quan điểm này, triết học cũng có thể được xem là một dạng luxury. Đó là một cuộc theo đuổi bền bỉ, cam kết sâu sắc với chất lượng, trí tuệ và kinh nghiệm sống. Cũng như luxury, triết học có các cấp độ: triết học phổ thông thường đơn giản hóa ý tưởng để thu hút đại chúng, trong khi tư duy chất lượng cao nhất vẫn không thể tiếp cận được với phần lớn người dân.

Nhưng khi được tiếp cận một cách trọn vẹn, triết học có sức biến đổi. Nó nuôi dưỡng sự phán đoán, trí tưởng tượng và cái nhìn sâu sắc về . Vậy tại sao các thương hiệu mỹ phẩm, đặc biệt là những thương hiệu quan tâm đến bản sắc, nghi thức và ý nghĩa, không tìm đến triết học?

Trên thực tế, Cyrille Vigneron, Chủ tịch Cartier, từng nói: ‘Người lãnh đạo một nhà máy như Cartier phải có gốc rễ từ triết học, nghệ thuật, thẩm mỹ và xã hội học.’ Tư duy này đã giúp Cartier trở thành một thương hiệu văn hóa.

Bên cạnh đó, Barbara Stegemann, người sáng lập The 7 Virtues Perfume, đã viết một cuốn sách chi tiết về bảy đức hạnh từ triết học Stoic đã truyền cảm hứng cho thương hiệu và nước hoa.

Từ Plato đến Elaine Scarry, các triết gia đã khám phá cách vẻ đẹp ảnh hưởng đến cuộc sống con người, giá trị và hành vi. Ngành công nghiệp mỹ phẩm đang có cơ hội để học hỏi từ những ý tưởng này, không chỉ như một lý thuyết trừu tượng mà còn là công cụ thực tế cho định hướng sáng tạo, tường thuật thương hiệu và căn cứ đạo đức.

Đối với Plato, vẻ đẹp là một cây cầu giữa sự thật và sự tốt đẹp, thứ nâng cao tâm hồn con người. Trong cuốn Symposium, ông mô tả vẻ đẹp như một loại thang: Chúng ta bắt đầu bằng việc ngưỡng mộ vẻ đẹp thể chất, nhưng nếu chúng ta chú ý, nó có thể dẫn chúng ta đến những hình thức cao hơn – như tính cách, trí tuệ và cuối cùng là hình thức vẻ đẹp vĩnh cửu. Vẻ đẹp, đối với Plato, không bao giờ là điểm kết thúc. Đó là một lực lượng chuyển đổi.

Luxury thực sự cũng tương tự. Nó không chỉ về giá cả hay uy tín mà còn về sự xuất sắc, sự quan tâm và ý nghĩa lâu dài. Cũng một cảm nhận như vậy định nghĩa các thương hiệu mỹ phẩm tập trung vào thủ công, nghi thức và chiều sâu.

Lấy Aesop làm ví dụ, sự nhấn mạnh vào kiến trúc, triết học và kể chuyện đã khiến nó trở thành một thương hiệu luxury được yêu thích một cách khó hiểu. Các cửa hàng của thương hiệu này được thiết kế như những không gian phản tư. Các sản phẩm của họ được mô tả không phải bằng mánh lới mà bằng sự tự tin im lặng.

Ở trường hợp này, vẻ đẹp không hét lên để thu hút sự chú ý; nó tạo điều kiện cho sự chú ý nở hoa. Elaine Scarry trong cuốn sách On Beauty and Being Just của mình đã xây dựng dựa trên di sản của Plato khi viết: ‘Vẻ đẹp mang lại bản sao của chính nó.’

Vẻ đẹp không chỉ tồn tại một cách thụ động; nó tỏa sáng, nhân lên và truyền cảm hứng. Nó định hình cách chúng ta nhìn thế giới và cách chúng ta hành động trong thế giới đó. Môi trường đẹp thường thúc đẩy sự quan tâm, trong khi sự xấu xí có thể làm tê dại trí tưởng tượng đạo đức của chúng ta.

Nếu vẻ đẹp truyền cảm hứng cho sự chú ý, thì các thương hiệu nên xem xét cách thẩm mỹ của họ và giá trị của họ định hình những gì mọi người quan tâm đến. Nhưng thường xuyên, chúng ta bỏ qua điều này.

Hãy xem xét các công việc phổ biến nhất ở Mỹ. Theo Visual Capitalist, từ 1998 đến 2024, các ngành nghề hàng đầu hầu như không thay đổi: nhân viên bán lẻ, thu ngân và nhân viên phục vụ nhanh.

Các vai trò này gắn chặt với văn hóa tiêu thụ nhanh và loại bỏ. Trong một xã hội nghiện tốc độ, sự tiện lợi và số lượng, thật ngạc nhiên khi chúng ta đã giảm giá trị chất lượng để thuận tiện cho số lượng.

Liệu sự tập trung mới vào vẻ đẹp – hiểu theo cách triết học – có thể giúp thay đổi dòng chảy văn hóa này không? Liệu các thương hiệu vẻ đẹp, thay vì chỉ phản ánh văn hóa, có thể bắt đầu định hình lại nó bằng cách nhấn mạnh chất lượng, đạo đức và thiết kế có chủ ý không?

Điều này dẫn chúng ta đến một lớp luxury khác: ý nghĩa. Triết gia Hans-Georg Gadamer lập luận rằng vẻ đẹp là đối thoại; nó mời gọi giải thích và tham gia.

Chúng ta không chỉ tiêu thụ một vật thể đẹp – chúng ta tương tác với nó, sống với nó và hiểu bản thân mình khác thông qua nó. Vẻ đẹp, theo quan điểm này, không phải là bản chất cố định mà là một cuộc trò chuyện giữa vật thể, người tạo ra và người xem.

Các thương hiệu mỹ phẩm luxury thường hành động theo cách này, dù có ý thức hay không. Lấy ví dụ Augustinus Bader, được xây dựng xung quanh khoa học chăm sóc da tái tạo, thương hiệu này nhấn mạnh sửa chữa tế bào, tuổi thọ và nghi thức hơn là các giải pháp nhanh chóng.

Điều này vang vọng một hiểu biết triết học về vẻ đẹp như đang trở thành, không chỉ xuất hiện.

Hoặc xem xét Furtuna Skin, kết hợp nông nghiệp biodynamic, phong cảnh Sicilia và kiến thức tổ tiên vào các công thức của mình.

Những thương hiệu này không chỉ bán sản phẩm; họ nuôi dưỡng ý nghĩa, sự hiện diện và sự quan tâm.

Triết học có thể giúp làm sáng tỏ tại sao điều này quan trọng. Nó đưa ra ngôn ngữ để phân biệt giữa mới mẻ và chiều sâu, giữa xu hướng và sự thật. Nó cho thấy làm thế nào vẻ đẹp trở thành một địa điểm cho bản sắc, nghi thức và hành động đạo đức.

Trong một thị trường tràn ngập sự giống nhau, các thương hiệu mời gọi sự tham gia suy nghĩ và trí tưởng tượng đạo đức sẽ tồn tại lâu dài.

Nhiều người sáng lập và lãnh đạo thương hiệu đã tham gia vào suy nghĩ triết học – về giá trị, tầm nhìn và tác động – mà không gọi tên nó.

Nhưng điều gì sẽ xảy ra nếu sự tham gia đó trở nên có chủ ý? Điều gì sẽ xảy ra nếu triết học không chỉ là nền tảng của văn hóa thương hiệu mà còn được tích hợp vào cách bạn thiết kế, lãnh đạo và giao tiếp?

Bạn có thể không nghĩ công ty của mình là một thương hiệu luxury. Có thể bạn không phải – nhưng bạn có thể bắt đầu suy nghĩ và hành động như một thương hiệu luxury.

Không phải bằng cách thổi phồng giá cả hoặc theo đuổi chủ nghĩa tinh hoa, mà bằng cách cam kết xuất sắc, mục đích và tuổi thọ.

Không phải mỗi công ty cần sao chép Chanel, nhưng mỗi công ty có thể hưởng lợi từ sự rõ ràng và chăm sóc mà Chanel đầu tư vào mọi khía cạnh của bản sắc, từ kiểu chữ đến sản phẩm đến tường thuật hình ảnh.

Xu hướng sẽ đến và đi. Thuật toán sẽ thay đổi. Nhưng triết học, giống như luxury thực sự, tồn tại lâu dài.

Trong một thế giới bão hòa với lựa chọn, ý kiến và chướng ngại vật, những thứ hiếm hoi và có giá trị nhất là sự rõ ràng, suy nghĩ và tầm nhìn.

Triết học có thể là luxury ít được sử dụng nhất trong kinh doanh ngày nay – không phải vì nó không thể tiếp cận được, mà vì sức mạnh của nó đã bị bỏ qua.

Đối với các thương hiệu vẻ đẹp sẵn sàng vượt qua bề mặt và đến với cái tuyệt diệu, sự tiến hóa tiếp theo không phải là nhiều nội dung hơn hoặc tuyên bố danh hơn. Đó là suy nghĩ sâu sắc hơn – về vẻ đẹp, đạo đức và trải nghiệm con người.

Điều đó không phải là một sự hưởng thụ. Đó là tương lai của luxury.

Scandal liên quan đến nhà thiết kế Nguyễn Công Trí đã gây ra một cú sốc lớn trong giới thời trang và công chúng, đánh dấu sự sụp đổ của một tài năng từng vươn tầm quốc tế. Tuy nhiên, đây không chỉ đơn thuần là cú ngã của một tài năng mà còn là hệ quả của lối sống lệch chuẩn, một vết chàm đạo đức mà người nổi tiếng cần phải luôn tự ý thức.

Thông tin về việc Nguyễn Công Trí bị bắt vì liên quan đến ma túy đã gây chấn động trong giới thời trang và công chúng. Với những cống hiến trong lĩnh vực thời trang và những bộ cánh được ưa chuộng bởi các ngôi sao hàng đầu Việt Nam và quốc tế, cái tên Nguyễn Công Trí từng đồng nghĩa với đỉnh cao của thời trang. Tuy nhiên, giờ đây, làng thời trang và đông đảo công chúng đang đối diện với một sự thất vọng to lớn khi một tài năng và hình ảnh đẹp đẽ đã sụp đổ vì hành vi vi phạm pháp luật liên quan đến chất cấm.

GS.TS Từ Thị Loan, nguyên Viện trưởng Viện Văn hóa Nghệ thuật quốc gia Việt Nam, bày tỏ sự tiếc nuối và thất vọng. “Phí hoài một tài năng lớn!” – bà Loan nói. Theo bà, cú sốc này không chỉ đến với làng giải trí mà còn là cú sốc của đông đảo công chúng, giới mộ điệu thời trang. Thêm một lần nữa, niềm tin dành cho người nổi tiếng, tài năng đã bị hủy hoại.

Việc tài năng không thể cứu vãn cho hành vi sai trái đã gây ra nhiều tranh cãi trên mạng xã hội. Một bộ phận khán giả và người nổi tiếng tiếc nuối, bênh vực tài năng của Nguyễn Công Trí, trong khi phần nhiều ý kiến khác cho rằng cần sự công bằng trước pháp luật, tránh cảm tính.

GS.TS Từ Thị Loan nhận định rằng, không thể lấy yếu tố tài năng để giảm nhẹ cho những sai lầm của Nguyễn Công Trí. “Tài năng phải song hành với chuẩn mực, nếu không rất dễ sẽ tạo nên vết chàm khó gột rửa”, bà nhấn mạnh. Cú ngã ngựa của Nguyễn Công Trí là hệ quả đáng tiếc từ một vết trượt của lối sống lệch chuẩn, khi nghệ sĩ, người nổi tiếng không tự nhận thức và đề cao yếu tố đạo đức trong cuộc sống của chính mình.

Lằn ranh giữa nổi tiếng và tai tiếng vốn rất mong manh. Người nổi tiếng có thể truyền cảm hứng sống tốt, nhưng cũng có thể vô tình khiến người trẻ học theo những lệch chuẩn nếu không được xử lý nghiêm khắc. Năm 2021, Bộ VHTTDL đã ban hành bộ Quy tắc ứng xử của người hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật, với mục tiêu chấn chỉnh hành vi ứng xử, trách nhiệm xã hội của nghệ sĩ, người nổi tiếng.

Trong trường hợp này, NTK Nguyễn Công Trí đã mắc phải những sai lầm nghiêm trọng. Hành vi vi phạm pháp luật của anh không chỉ ảnh hưởng đến uy tín cá nhân mà còn gây tổn hại đến hình ảnh của cả giới thời trang, nghệ thuật. Chi tiết về vụ việc đã được công bố và đang được xử lý theo quy định của pháp luật.

Trong thế giới giải trí, danh tiếng là một thứ tài sản vô cùng quý giá, có thể được xây dựng trong nhiều năm, nhưng cũng có thể sụp đổ chỉ trong một瞬间. Khi điều đó xảy ra, tất cả những gì còn lại chỉ là tro tàn. Công chúng thường có xu hướng rộng lượng với những vấp ngã nghề nghiệp, nhưng họ lại rất khó lòng thứ tha cho những sai lệch đạo đức.

Ánh hào quang của thế giới giải trí có thể khiến người ta dễ lạc lối, và điều quan trọng không chỉ là tài năng, mà còn là sự tử tế và bản lĩnh giữ mình. Một người nghệ sĩ không chỉ cần phải có tài năng, mà còn cần phải có một nhân cách sâu sắc và đạo đức trong sạch. Nếu không có những phẩm chất này, họ có thể dễ dàng bị cuốn vào vòng xoáy của danh vọng và mất đi sự tôn trọng của công chúng.

Đã đến lúc, chúng ta cần một chuẩn mực mới trong việc đánh giá và tôn vinh những người nghệ sĩ. Không chỉ vẻ ngoài hào nhoáng và tài năng, mà còn cần phải xem xét chiều sâu nhân cách và đạo đức của họ. Ánh sáng bền vững không chỉ đến từ sân khấu rực rỡ, mà còn từ một đạo đức trong sạch và một nhân cách sâu sắc. Chỉ khi có được cả hai, một người nghệ sĩ mới có thể thực sự trở thành một hình tượng đáng tôn trọng và ngưỡng mộ.

Chúng ta cần phải nhận thức được rằng, việc tôn vinh vẻ ngoài hào nhoáng mà thiếu đi chiều sâu nhân cách chỉ dẫn đến một hệ quả tiêu cực. Nó tạo ra một môi trường mà trong đó, những người nghệ sĩ chỉ cần có vẻ ngoài đẹp và tài năng, mà không cần phải có đạo đức và nhân cách. Điều này không chỉ ảnh hưởng đến sự phát triển của ngành giải trí, mà còn ảnh hưởng đến xã hội và văn hóa.

Vì vậy, chúng ta cần phải có một cái nhìn mới và sâu sắc hơn về giá trị của một người nghệ sĩ. Chúng ta cần phải đánh giá họ không chỉ dựa trên tài năng và vẻ ngoài, mà còn dựa trên nhân cách và đạo đức của họ. Chỉ khi có được một cái nhìn toàn diện và sâu sắc, chúng ta mới có thể xây dựng một nền văn hóa và xã hội lành mạnh và tích cực.

近 đây, làng giải trí Việt Nam đã bị sốc bởi hàng loạt vụ việc người nổi tiếng liên quan đến chất ma túy. Những trường hợp này không chỉ gây thất vọng mà còn làm dấy lên lo ngại về đạo đức và trách nhiệm của người của công chúng. Dù có tài năng và danh tiếng đến đâu, không ai có thể đứng ngoài chuẩn mực đạo đức và pháp luật.

Gần đây nhất, thông tin nhà thiết kế Nguyễn Công Trí bị bắt vì liên quan đến đường dây tổ chức và sử dụng trái phép chất ma túy đã khiến công chúng bàng hoàng. Với danh tiếng là “anh cả của làng mốt” và là người đứng sau những bộ trang phục biểu diễn, thảm đỏ của nhiều ngôi sao đình đám như Hồ Ngọc Hà, Thanh Hằng, Tăng Thanh Hà, Mỹ Tâm…, việc Nguyễn Công Trí liên quan đến ma túy càng khiến dư luận chú ý. Không chỉ tại Việt Nam, các thiết kế của anh cũng đã được nhiều ngôi sao quốc tế nổi tiếng như Beyoncé, Katy Perry, Jennifer Lopez, Lisa và Rosé (Blackpink)… lựa chọn.

Trước đó, rapper Bình Gold cũng bị phát hiện lái xe ô tô trên cao tốc Nội Bài – Lào Cai và dương tính với ma túy. Điều đáng chú ý là trước đó, anh đã đăng tải đoạn video lái xe với tốc độ cao lên mạng xã hội, khiến dư luận phẫn nộ. Những vụ việc này một lần nữa đặt vấn đề về trách nhiệm và đạo đức của người nổi tiếng lên bàn cân.

Không chỉ dừng lại ở đó, trong thời gian gần đây, đã có nhiều nghệ sĩ khác bị phát hiện liên quan đến chất cấm, trong đó có diễn viên hài Hữu Tín, ca sĩ Chu Bin, Châu Việt Cường, Chi Dân, người mẫu Andrea Aybar… Những vụ việc này không chỉ làm tổn thương niềm tin của công chúng mà còn đặt vấn đề về chuẩn mực đạo đức trong ngành giải trí.

Một số ý kiến cho rằng nghệ sĩ cần sự kích thích để sáng tạo, và việc sử dụng chất kích thích có thể là một phần của quá trình tìm kiếm cảm hứng. Tuy nhiên, thực tế đã chứng minh rằng ma túy không phải là con đường ngắn dẫn tới sáng tạo hay thành công. Việc sử dụng chất cấm chỉ dẫn đến những hệ lụy tiêu cực cho cả cá nhân và cộng đồng.

Phó Cục trưởng Cục Nghệ thuật biểu diễn Trần Hướng Dương đã nhấn mạnh rằng nghệ sĩ cũng là công dân và phải tuân thủ pháp luật như mọi người. Ông cũng cho rằng nghệ sĩ cần phải giữ mình và nâng cao ý thức về trách nhiệm của mình trước công chúng.

Trong thời đại mạng xã hội, mỗi hành động và phát ngôn của nghệ sĩ đều có sức lan tỏa mạnh mẽ, đặc biệt là đối với giới trẻ. Việc người nổi tiếng vướng vào sai phạm không chỉ ảnh hưởng đến hình tượng cá nhân mà còn tác động tiêu cực đến nhận thức và hành vi của công chúng.

Nghề làm nghệ thuật đòi hỏi không chỉ tài năng mà còn đòi hỏi đạo đức, bản lĩnh và sự tỉnh táo. Việc sử dụng ma túy và các chất kích thích không bao giờ có thể là chất xúc tác cho sáng tạo đích thực. Những lời biện minh cho việc sử dụng chất cấm chỉ là cách che giấu sự yếu đuối và thiếu kiểm soát.

Tóm lại, người nổi tiếng cần phải ý thức rõ tầm ảnh hưởng của mình và giữ mình trước những cám dỗ. Việc tuân thủ pháp luật và giữ gìn đạo đức nghề nghiệp là điều kiện tiên quyết để xây dựng hình tượng và sự nghiệp bền vững trong ngành giải trí.

Bản án dành cho nhà thiết kế Công Trí không chỉ đến từ pháp luật mà còn là sự xói mòn niềm tin của công chúng với biểu tượng làng mốt. Sau mỗi cú ngã của bất kỳ nghệ sĩ, người nổi tiếng nào, mong rằng những người làm nghề còn lại sẽ thức tỉnh, cẩn trọng hơn, biết tự đặt ra giới hạn cho chính mình.

Thông tin nhà thiết kế Nguyễn Công Trí bị bắt vì liên quan đến ma túy gây chấn động. Thời điểm chưa bị phát giác, Nguyễn Công Trí là cái tên nổi đình đám, được gọi là nhà thiết kế của các sao quốc tế. Điều đáng nói, bên cạnh sự tiếc nuối một tài năng lớn nhưng không vượt qua được cám dỗ từ ma túy, còn có không ít người lên tiếng tiếc nuối, bảo vệ nhà thiết kế. Những ý kiến này đã gây ra nhiều tranh luận.

PGS.TS Bùi Hoài Sơn – Ủy viên chuyên trách tại Ủy ban Văn hóa và Xã hội của Quốc hội – cho rằng ông thấu hiểu và chia sẻ với những tâm trạng trái ngược trong dư luận về sự việc của nhà thiết kế Công Trí. Người thất vọng, người tiếc nuối, thậm chí có người vẫn cố bênh vực Công Trí như một cách níu giữ niềm tin vào thần tượng.

Công Trí không chỉ là một nhà thiết kế, anh từng được xem là ‘anh cả’ của làng thời trang, là một trong những người mở đường, đặt nền móng cho thời trang Việt Nam có vị thế trên bản đồ thế giới. Chính vì vậy, cú trượt ngã này không chỉ là cú sốc, mà còn khiến công chúng rơi vào trạng thái khủng hoảng niềm tin.

Dẫu công chúng, khán giả thất vọng, nhưng điều cần thiết là họ phải đặt ra những câu hỏi nghiêm túc: Vì sao một tài năng lớn lại không giữ được mình? Vì sao sự nổi tiếng, thành công, hào quang… vẫn không đủ sức bảo vệ một con người khỏi sự sụp đổ?

Ông Bùi Hoài Sơn cho rằng sự tiếc nuối của nhiều người là có cơ sở, bởi họ mất đi một biểu tượng, nhưng tiếc không có nghĩa là bỏ qua. Theo đó, công chúng có quyền đòi hỏi sự minh bạch, có quyền đặt lại thước đo đạo đức đối với những người từng được tôn vinh.

Trong một xã hội công bằng, danh tiếng không thể là lá chắn. Trong lĩnh vực nghệ thuật – nơi cảm xúc và hình ảnh chiếm vai trò trung tâm, đạo đức và nhân cách của nghệ sĩ càng phải được giữ gìn như một phần của tác phẩm mà họ tạo ra.

Sự thất vọng không chỉ là cảm xúc, mà còn là một lời nhắc nhở nghiêm khắc: không ai có thể đứng ngoài những chuẩn mực tối thiểu của pháp luật và đạo lý, dù họ có tài năng lớn đến đâu.

Chuyên gia xã hội học, TS. Phạm Quỳnh Hương cho rằng một khi người nổi tiếng làm sai, họ phải chịu hình phạt thích đáng. Trường hợp của nhà thiết kế Công Trí cho thấy công chúng đã công nhận tài năng, sự cống hiến của anh, nhưng khi sai phạm, anh phải chịu hình phạt thích đáng.

Khi sự việc xảy ra, chúng ta thương tiếc cho một tài năng nhưng Công Trí phải chịu trách nhiệm cho sai lầm của mình. Không thể ‘giơ cao đánh khẽ’, ngược lại, càng phải xử nghiêm.

Vị chuyên gia này khẳng định khi một người có tài năng, uy tín, sức ảnh hưởng thì trách nhiệm của người đó càng lớn. Đây cũng là sự cảnh tỉnh cho tất cả nghệ sĩ, người nổi tiếng khác về trách nhiệm xã hội của bản thân.

Đối với nghệ sĩ, người nổi tiếng, hình phạt lớn nhất không chỉ đến từ luật pháp, mà còn đến từ bản án vô hình – đánh mất niềm tin từ công chúng. Khi một nghệ sĩ sa ngã, đặc biệt là dính đến ma túy, họ không chỉ tự tay khép lại cánh cửa sự nghiệp của mình, mà còn khiến bao năm gây dựng hình ảnh, uy tín và dấu ấn nghệ thuật trở về con số không.

PGS.TS Bùi Hoài Sơn nêu: Với người bình thường, phạm tội đã là sai trái. Nhưng với nghệ sĩ – người từng được cả xã hội tin yêu, kỳ vọng, người từng được nâng niu như biểu tượng văn hóa – cú ngã ấy càng sâu hơn, đau hơn.

Không có án tù nào dài bằng sự lãng quên. Không có sự trừng phạt nào khắc nghiệt hơn ánh mắt nghi ngờ đến từ chính những khán giả từng đặt niềm tin nơi họ.

Một lần vướng vòng lao lý, sự nghiệp có thể không bao giờ trở lại như trước, dù tài năng vẫn còn, thành tựu quá khứ vẫn lấp lánh.

Trong lĩnh vực nghệ thuật, lòng tin của công chúng chính là nguồn sống. Mất đi điều đó, mọi ánh đèn sân khấu đều tắt. Và đó, chính là bản án cay đắng nhất.

PGS.TS Bùi Hoài Sơn mong muốn các nghệ sĩ, đặc biệt là những người trẻ đang dấn thân vào con đường nghệ thuật, hãy sống có trách nhiệm với tài năng của mình, bởi đó là món quà quý giá không phải ai cũng có.

Nghệ thuật là ánh sáng, nhưng ánh sáng ấy không miễn dịch với bóng tối. Chỉ có bản lĩnh, đạo đức và sự tỉnh táo mới giúp mỗi người giữ vững mình giữa những cạm bẫy ngọt ngào mà nguy hiểm.

Ma túy không chỉ là chất cấm mà còn là ‘kẻ cướp’ tương lai khôn lường, là con dao hai lưỡi giết chết sự nghiệp, hủy hoại niềm tin và để lại những vết sẹo không thể xóa nhòa trong tâm hồn nghệ sĩ và trái tim người hâm mộ.

Chuyên gia xã hội Quỳnh Hương cũng khẳng định khi bước chân vào con đường nghệ thuật, người trẻ cần xây dựng được tính kỷ luật ngay từ đầu và luôn phải tự giám sát bản thân để tự ý thức, tránh xa những cám dỗ, tránh lệ thuộc vào chất kích thích, ma túy.

Đời nghệ sĩ, người nổi tiếng có thể rất rực rỡ, nhưng chỉ cần một lần sa ngã đủ khiến mọi thứ vụn vỡ.

Nếu không thể giữ mình, tất cả những gì họ xây dựng suốt cả đời có thể sụp đổ chỉ trong khoảnh khắc.

Vì vậy, sau mỗi cú ngã của bất kỳ nghệ sĩ, người nổi tiếng nào, những người còn lại sẽ thức tỉnh, cẩn trọng hơn, biết tự đặt ra giới hạn cho chính mình.

Giữ gìn bản thân cũng chính là giữ gìn niềm tin của công chúng, giữ gìn ánh sáng cho con đường nghệ thuật mà mỗi người đã chọn.

Những người có ảnh hưởng trực tuyến (KOL) từng được xem là hình mẫu lý tưởng với hình ảnh tích cực và truyền cảm hứng, giờ đây đang trở thành tâm điểm chỉ trích trên mạng xã hội. Mới đây, Tina Thảo Thi (Nguyễn Tiến Thịnh, sinh năm 1998), một TikToker nổi tiếng với hình ảnh lạc quan và năng lượng tích cực, đã vướng vào một loạt tranh cãi khi bị nhiều đối tác trong ngành quảng cáo đưa vào ‘danh sách đen’ (blacklist).

Trên ứng dụng Threads, bài đăng xin lỗi kèm cam kết tiếp thu ý kiến của Tina đã thu hút gần 2 triệu lượt xem chỉ sau chưa đầy một ngày. Không ít người dùng mạng xã hội đã bày tỏ sự thất vọng trước cách cư xử của các KOL. Trường hợp của Tina không phải là cá biệt. Từ đầu năm đến nay, hình tượng ‘nàng thơ’ của influencer với phong cách nhẹ nhàng và đời sống hoàn mỹ liên tục bị đặt dưới lăng kính soi xét.

Hồi tháng 6, Thạch Trang (Thạch Nguyễn Phương Trang, sinh năm 1998), YouTuber du học sinh Đức, cũng vướng vào loạt tranh cãi. Cô bị chỉ trích vì trả thù lao thấp cho tình nguyện viên trong buổi Meet & Greet do chính mình tổ chức, trong khi vé bán ra lên đến 250.000 đồng/người. Cùng thời điểm, Trang còn bị phát hiện sao chép tranh một họa sĩ Nhật Bản để in ảnh làm quà hoặc bán cho fan.

Bên dưới bài đăng xin lỗi, câu mở đầu ‘Tôi xin lỗi vì bị phát hiện’ vô tình trở thành ‘mồi nổ’ cho loạt tranh cãi tiếp theo. Bản ghi chú dài 650 chữ được xem là đáp trả vòng vo, thiếu chân thành.

Lê Hà Trúc – KOL sở hữu lượng người theo dõi đông đảo, nổi tiếng với hình ảnh và cuộc sống chỉn chu, hoàn hảo trong từng khung hình ‘chìm’ trong drama kéo dài hơn một tháng. Vụ lùm xùm bắt đầu từ Threads, khi một tài khoản lên tiếng về thái độ ứng xử của Trúc hút hơn 4 triệu tiếp cận, kèm theo đó là một loạt bình luận tố cô ‘làm màu’, ‘gồng’, ‘không thật’, không tiếp nhận góp ý.

Cô cũng bị chỉ trích thái độ đáp trả gay gắt, xóa bình luận, chặn người theo dõi. Các bài tranh cãi gần đây hầu hết đều bùng nổ và lan truyền từ Threads. Những bài viết chia sẻ quan điểm, ‘bóc phốt’ KOL dễ dàng hút đến hàng triệu lượt tiếp cận. Tất cả dẫn dắt cộng đồng mạng ‘cháy lan’ cảm xúc từ tò mò đến phẫn nộ.

Theo nghiên cứu của Katie Notopoulos từ tạp chí Business Insider, Threads – ứng dụng mạng xã hội mới của Instagram – đang tràn ngập các nội dung câu tương tác. Nền tảng này dường như ưu tiên bình luận hơn chia sẻ lại (repost) hay lượt thích, khiến nó trở thành mảnh đất màu mỡ cho những chiến thuật thao túng.

Sự non trẻ của Threads khiến người dùng chưa đủ kinh nghiệm nhận diện các bài câu tương tác, từ đó tạo cơ hội cho những luồng dư luận bùng phát nhanh chóng.

Thiếu Lâm Tự, biểu tượng nghìn năm của võ thuật Trung Hoa, đang phải đối mặt với những thách thức nghiêm trọng khi uy tín của họ bị đe dọa bởi vụ bê bối liên quan đến sư trụ trì Thích Vĩnh Tín. Sự kiện này đã làm dấy lên những so sánh với tác phẩm kinh điển của Kim Dung, Thiên Long Bát Bộ, nơi Thiếu Lâm Tự được miêu tả như một thánh địa linh thiêng của Phật giáo và võ thuật.

Tuy nhiên, trên thực tế, Thiếu Lâm Tự đã dần giống một công viên giải trí hơn là một thánh địa thiền định. Việc kinh doanh và thương mại hóa đã làm giảm đi yếu tố thiền định và Phật học trong quá trình luyện võ tại đây. Sư Thích Diên Minh, một thành viên của dòng Thiếu Lâm thứ 34, hiện đang sống và giảng dạy võ thuật tại Mỹ, đã bày tỏ sự thất vọng với tình trạng hiện tại của Thiếu Lâm Tự.

Theo sư Thích Diên Minh, việc luyện võ tại Thiếu Lâm Tự không chỉ bao gồm việc học võ công, mà còn phải bao gồm việc cạo đầu, ăn chay theo nghi thức Phật giáo, mặc tăng bào, rèn luyện đạo đức và tìm hiểu kinh nghĩa của đạo Phật. Tuy nhiên, hiện tại, Thiếu Lâm Tự đã quá dễ dãi trong việc đào tạo và truyền thụ võ thuật cho công chúng, nhằm thu hút nhiều học viên.

Thiếu Lâm Tự hiện đang kiếm tiền từ việc bán vé và các hoạt động thương mại khác. Theo ước tính, họ thu về khoảng $40-50 triệu USD từ việc bán vé và hàng trăm triệu USD từ các hoạt động thương mại khác mỗi năm. Tuy nhiên, sư Thích Diên Minh cho rằng vấn đề không phải là việc kinh doanh, mà là cách họ giảm đi yếu tố thiền định và Phật học trong quá trình luyện võ.

Tình trạng thương mại hóa quá mức đã làm cho Thiếu Lâm Tự trở thành một sân khấu trình diễn kungfu, hơn là một nơi thực sự luyện võ. Các võ sĩ xuất thân từ Thiếu Lâm Tự thường thất bại trong các cuộc thi đấu thực chiến, cho thấy khoảng cách lớn giữa kungfu trình diễn và võ thuật đối kháng.

Mặc dù vậy, Thiếu Lâm Tự vẫn được ngưỡng mộ vì võ đạo của mình. Đông đảo người Tây phương vẫn thích tìm hiểu và thọ giáo các võ phái giàu truyền thống này vì các giá trị về văn hóa và tinh thần. Tuy nhiên, sau vụ bê bối của sư trụ trì Thích Vĩnh Tín, người hâm mộ võ thuật Trung Quốc không khỏi chững lại và có một cái nhìn sâu hơn về biểu tượng nghìn năm của làng võ.

Nhìn chung, Thiếu Lâm Tự đang đứng trước một ngã rẽ quan trọng, nơi họ cần phải cân nhắc giữa việc bảo tồn truyền thống và việc đáp ứng nhu cầu của công chúng. Liệu họ có thể tìm ra một cách để kết hợp giữa võ thuật và Phật học, hay sẽ tiếp tục đi theo con đường thương mại hóa? Chỉ thời gian sẽ trả lời.

Các nhà sản xuất phim Ấn Độ đã gây ra một cuộc tranh cãi trên mạng xã hội khi sử dụng trí tuệ nhân tạo (AI) để thay đổi phần kết của bộ phim “Raanjhanaa” phát hành năm 2013.

Cụ thể, hãng phim Dharma Productions của Ấn Độ đã phát hành lại bộ phim với một kết thúc mới do AI tạo ra thay vì bản gốc. Quyết định này đã gây ra nhiều phản ứng trái chiều từ khán giả và các chuyên gia trong ngành công nghiệp điện ảnh.

Bộ phim “Raanjhanaa” do Dhanush, Prabhu và Swaminathan đóng vai chính. Phim kể về câu chuyện tình yêu và sự hy sinh của một người đàn ông tên là Arikutty và cô gái mà anh yêu, Sanjana (do Tisca Chopra thủ vai). Kết thúc của phim ban đầu không thực sự rõ ràng về việc liệu cặp đôi có hạnh phúc trọn vẹn hay không.

Với việc sử dụng AI, hãng phim đã tạo ra một kết thúc mới cho bộ phim giúp người xem nhìn thấy một tương lai rõ ràng hơn của nhân vật chính. Mặc dù thông tin chi tiết của đoạn kết thúc mới chưa được tiết lộ trên các kênh truyền thông, nó đã nhanh chóng lan truyền trên Twitter. Cư dân mạng đã tranh luận về quyền và trách nhiệm nghệ thuật khi dùng AI thay đổi những nội dung mà khán giả quan tâm.

Mới đây, khi Dharma Productions phát hành phần kết thúc mới do AI trên các nền tảng trực tuyến như Netflix và Amazon Prime Video, đông đảo khán giả đã vào phần bình luận để bày tỏ sự không hài lòng và tức giận. hashtag #NotMyRanjhanaa đã leo lên top trending của Twitter (mạng xã hội X) với hàng nghìn bình luận và hơn 10 triệu lượt xem.

Many fans đã bình luận rằng đây không còn là phiên bản mà họ từng yêu thích và sự thay đổi này xúc phạm đến cảm xúc của những người yêu thích bộ phim. Những ý kiến trái chiều cũng chất vấn hãng phim về động cơ của việc thay đổi kết thúc bộ phim nhằm thu thêm lợi nhuận hay chỉ để hoàn thiện phim.

Cũng có người lo ngại một tiền lệ xấu sẽ xuất hiện trong ngành công nghiệp giải trí khi AI được sử dụng một cách không phù hợp có thể ảnh hưởng xấu đến cảm xúc của người hâm mộ.

Vài ngày trước, Dharma Productions đã rút đoạn kết thúc được biên tập lại trên một số nền tảng và giải thích rằng họ không có ý định xúc phạm hoặc thay đổi cảm xúc của khán giả.

Hãng phim khẳng định mục đích đưa ra kết thúc thay thế là nhằm tôn vinh tác phẩm và cảm xúc của phim. Họ làm vậy vì nghĩ rằng một số khán giả cho rằng Ending gốc chưa hoàn chỉnh.

Trong thời gian gần đây, dư luận đang chứng kiến một loạt các vụ việc người nổi tiếng trong lĩnh vực nghệ thuật bị bắt giữ vì các hành vi liên quan đến ma túy. Điều này đã gây ra sự quan ngại sâu sắc và đặt ra nhiều câu hỏi về vai trò của nghệ sĩ trong xã hội cũng như mối quan hệ giữa nghệ thuật và chất kích thích.

Thống kê trong hai năm qua cho thấy hàng chục người nổi tiếng từ nhiều lĩnh vực khác nhau, bao gồm ca sĩ, người mẫu, diễn viên và nhà thiết kế thời trang, đã bị phát hiện tàng trữ, sử dụng hoặc tổ chức sử dụng ma túy. Đây là con số đáng báo động và cho thấy vấn đề lạm dụng chất kích thích trong giới nghệ sĩ đang trở nên phổ biến.

Lâu nay, nhiều người thường có cái nhìn rằng nghệ sĩ là những người đa cảm, đa tình và có lối sống phong lưu, phóng khoáng. Họ thường cho rằng việc sử dụng chất kích thích là một phần không thể thiếu trong quá trình sáng tạo nghệ thuật. Tuy nhiên, cảm xúc và cảm hứng của nghệ sĩ không nhất thiết phải gắn với chất kích thích. Việc tìm kiếm cảm xúc và cảm hứng của nghệ sĩ có thể đến từ cuộc sống, từ tâm hồn và từ những rung động trong chính mình.

Khi một vài nghệ sĩ vướng vào những ồn ào liên quan đến ma túy, dư luận thường có xu hướng không quá ngạc nhiên hoặc dễ dàng bênh vực họ. Tuy nhiên, chúng ta cần phải nhìn đúng bản chất của vấn đề và không thể ngụy biện bằng những thuộc tính nghề nghiệp hoặc sự yêu thích cá nhân. Làm nghệ thuật là một nghề đặc thù và nghệ sĩ là người của công chúng, có ảnh hưởng nhất định đến xã hội, đặc biệt là giới trẻ. Vì vậy, việc họ vi phạm pháp luật phải được nhìn nhận một cách nghiêm túc và không thể dung thứ.

Cuối cùng, cần phải nắn chỉnh lại nhận thức về nghệ thuật và vai trò của nghệ sĩ trong xã hội. Nghệ thuật phải luôn được giữ gìn là nơi nuôi dưỡng vẻ đẹp tinh thần của xã hội. Để làm nghệ thuật, ngoài tài năng còn cần đạo đức và ý thức trách nhiệm với cộng đồng. Cảm hứng và sự thăng hoa phải đến từ sự rung động trong tâm hồn, không thể vay mượn từ chất kích thích hay lối sống lệch lạc. Chỉ khi có được sự cân bằng giữa tài năng và đạo đức, nghệ sĩ mới có thể tạo ra những tác phẩm nghệ thuật thực sự có giá trị và đóng góp tích cực cho xã hội.

Chúng ta hy vọng rằng trong tương lai, giới nghệ sĩ sẽ có thể tìm kiếm cảm hứng và sáng tạo từ những nguồn tích cực và lành mạnh, và việc sử dụng chất kích thích sẽ không còn là một vấn đề phổ biến trong lĩnh vực nghệ thuật. Đồng thời, dư luận cũng cần có cái nhìn nghiêm túc và đúng đắn về vấn đề này, để có thể hỗ trợ và tạo điều kiện cho sự phát triển của nghệ thuật và của những nghệ sĩ chân chính.